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全部不足1.7亿，一早便能2亿起，贾玲新片到底比老郭强在何处

原标题：全部不足1.7亿，一早魏晨便能2亿起，贾玲新片到底比老郭强在何处

文/马庆云

大年初三早间八点，贾玲新片《你好，李焕英》便拿下2.22亿元的单日票房。这意味着，这部《你好，李焕英》在大年初三的前八个小时，便拿下了两亿多元的票房成绩。而截至目前，贾玲这部电影已经拿下8.10亿元的累计票房。猫眼专业版更是给出了最终37.79亿元的内地总票房预测。

目前，贾玲这部新片在豆瓣是8.3分的观众打分成绩，遥遥领先于春节档其它几部电影作品。春节档电影最注重观众口碑反馈情况，影迷好口碑带动更多影迷入场的情况，是春节档电影消费的真正主流。因此，基于这部《你好，李焕英》是这个春节档口碑最好的新片，它的最终票房，可能在猫眼专业版的预测之上，再升一层楼，问鼎40亿元，也有很大可能性。

贾玲新片票房势头猛进，对于整个的喜剧电影市场都有震动提携作用。尤其是对于喜剧演员跨界做电影来讲，也是一个非常积极的市场信号——这意味着，喜剧演员也能拍摄出高票房的作品，甚至于这个作品可以一跃成为票房新宠。而早前，不少喜剧明星跨界做导演，都折戟沉沙。

折损最严重的的，无疑是2018年同样是春节档上映的郭德纲自编自导自演的电影《祖宗十九代》。该片最终的分账票房只有1.56亿元，加上票务费用，最终的累计票房也不足1.7亿元。这部《祖宗十九代》动用了三十多位明星演员，其中不乏票房都是几十亿元起步的一线电影演员。《祖宗十九代》的票房严重败北，一度让业内怀疑，难道喜剧演员真的只能做相声小品，跨界到电影行业来，必然惨败吗？

其实不然。对比《你好，李焕英》和《祖宗十九代》作品本身，和作品背后的团队，对于电影业内有着重要的意义。老编不想让这篇文章沦入一种拉谁踩谁的境地当中，只想通过真实、细节地分析，为业内，甚至于为贾玲团队、郭德纲团队提供一些可能具备参考价值的内容。很多时候，不是喜剧演员跨界电影不行，只是题材内容不行，团队不行罢了。个人认为，贾玲团队的《你好，李焕英》比郭德纲团队的《祖宗十九代》要高明于以下几点。

第一点，《你好，李焕英》情感更加真挚，《祖宗十九代》纯属闹剧。

《你好，李焕英》已经观影的影迷当中，不少人都发个人内容动态称，被贾玲感动到了，这是贾玲对于母亲的赞美诗等等。显然，贾玲团队赢取春节档豆瓣第一的高口碑背后，就是朴素而真挚的情感，能够获得观众的共情。而反观郭德纲的《祖宗十九代》，豆瓣评分只有4.3分，离及格都很远。老郭电影的问题不是老，而是老生常谈下的不接地气、毫无人文温度可言。观众的评分，足以证明大家对于郭德纲电影的失望。

对于《你好，李焕英》的短评内容，个人比较赞同知名影评人周黎明老师的说法：你好，李焕英》的最大优点就是感情真挚。即便你对该片的创作背景一无所知，你也能看出这是贾玲写给母亲的赞美诗。基本创意带着满满的《回到未来》的痕迹，但怀旧的细节极具质感，女儿“涉足”母亲恋爱的方向其实是颠覆《回到未来》及众多同套路影片的，而最大的惊喜是末尾的小反转，巧妙地形成了情感的升华。贾玲的手法相当成熟，完全看不出新人的青涩，可见这故事在她脑海里已上演无数次。不光喜剧和感情戏做得好，全片的节奏也没有瑕疵。

《祖宗十九代》对比《你好，李焕英》，带给电影业内、郭德纲团队和贾玲团队的最好启示就是，喜剧演员跨界做电影，不能依旧拿着闹剧段子拼凑，而是应该情感为主，段子为辅，包袱笑点为真挚的情感内核服务，以情动人，而不是靠闹剧拼凑糊弄观众。尤其对于以后可能继续跨界的郭德纲团队，这一点注意，尤为重要。

郭德纲的搭档于谦老师，领衔主演的电影《老师·好》便是较为不错的例子。这部电影虽然拍摄粗糙，但对于老师的情感是真挚的，能够获得观众共鸣的。所以，这部《老师·好》最终的票房是3.55亿元，是郭德纲《祖宗十九代》的两倍有余。《老师·好》也没搞三十几位明星的主演客串，只有于谦老师一人搭档起了真正的情感点。

这个层面上的对比，对于郭德纲团队和后续很多想要喜剧跨界来拍电影的团队，都有启示意义。喜剧的表达，不是冲淡情感真实的理由，我们这个时代，已经不喜欢闹剧拼凑，而是欣赏那些基于真实情感的喜剧化处理方式了。

第二点，贾玲团队没有流量，也不牙克石制造流量，堆砌流量，靠得只有作品上的稳扎稳打。

贾玲团队虽然已经成为国内顶级的喜剧团队，可以比肩辽宁民间艺术团和开心麻花等国内一线的喜剧天团，但是，在贾玲团队当中，没有一位演员自称流量，甚至于整个团队，也没有打造数据，制造流量。单独拿出贾玲团队的任何一位演员来，虽然都可以在喜剧小品上独当一面，但演员本身不是流量，作品才是流量。开心麻花和辽宁民间艺术团的演员们，也有这个共性特点。

反观郭德纲团队，目前最应该警惕的问题就是：所谓的流量演员，已经远远大于了作品本身。尤其是郭德纲团队的粉丝们，疯狂程度，丝毫不亚于任何一个流量明星的粉丝们。而这种“疯狂”其实是一把双刃剑，尤其是可能会很快手刃自己的双刃剑。曾经肖战粉丝的疯狂状态，其实就是可以当作参考内容的。粉丝有多疯狂，反对的声音就会有多迅猛，因为这种粉丝式的疯狂，直接伤害了路人，让大家从中立转向了人类历史上第1个合成树脂诞生对立。

比如，肖战在今年北京卫视春晚上，和黑豹乐队一起演唱歌曲，水平还是有目共睹的。但是，因为肖战粉丝当年过分疯狂，制造了太多的对立面，继而，即使肖战演唱水平不低，依旧出现了大量负面声音，认为肖战靠知名乐队掩盖自己的低能等等。尽快扔掉流量，而回到质量本身，才是王道。

而通过交换电慢充则需要6⑴2个小时具体到电影当中，郭德纲《祖宗十九代》的思路，依旧停留在流量堆砌上，三十几位单独拿出来都能扛起票房的助阵演员，最终让郭德纲组合到一起，竟然只有不足1.7亿的票房。而反观贾玲团队的《你好，李焕英》，绝大多数的演员都是大碗娱乐自己的，沈腾、陈赫等人，其实就是来帮忙的。这就是靠质量，而不靠流量的基本态度。贾玲团队，单独拿出谁，也不是流量，但组合在一起，经过一个优秀作品的发酵，作品本身成了爆款流量。这一点启示，所有的喜剧团队，甚至于艺人团队，都应该借鉴。

第三点，贾玲团队及其个人，尊师重道，放低自己，追求作品上的细节真实与情感温暖，而不是追求“电视台不让播的”那些。

可以说，贾玲及其整个团队，是没有什么负面的。这是观众认可他们的重要一点。也是喜剧团队入驻院线电影的最重要一点。爆款电影，是上亿观众真金白银支持出来的。而所谓的粉丝拥趸，最多不过百万人，看似能够在上兴风作浪，实则真正的票房购买力严重不足。真正优秀的喜剧团队，最应该做到的，就林柏宏是，不要粉丝，只要真实的观众和影迷。团队没有负面，尤为重要。

比如，在春节档当中，普通影迷的心态非常明确，就是合家欢，看那些能够温暖到自己的电影。贾玲团队显然一直打造的就是这种家庭和亲情的温暖感。他们的大量喜剧小品，也都是从生活当中有烟火质感的小事儿出发，最终形成一种温暖的共情。这样的作品气质，最容易带动影迷。反观郭德纲团队的相声作品，给观众的普遍印象就是，拿搭档父母砸挂，拿师父开涮，拿揶揄的小聪明当大智慧等等。这些技巧，当然也有特点，但它毕竟小众，尤其是放到春节档，影迷的原始期待力严重不足。

作品之外，贾玲个人，也具备更好的亲和力。尤其是在大量的综艺内容当中，贾玲从来没有把自己当成过什么喜剧大师金州，更没有摆出一副高高在上、我已经天下第一的样子来。相反，贾玲总是放低自己，成全别人，把自己摆在一个服务者的位置上。这才是真正的“虚怀若谷”。在最新一季的《王牌对王牌》节目当中，泼水游戏，贾玲玩儿最实在，真的把自己弄得满身是水。这样实诚的女喜剧人，影迷自然不会亏待她，一早晨就卖出两亿元票房，就是观众对于实诚人的最好回馈。

与此同时，贾玲对曾经的合作伙伴白凯南，也是尊敬与友好。白凯南更是在支持贾玲的视频内容当中表示，做贾玲永远的后盾首先要转变观念。曾经的相声搭档，不再合作，关系依旧如何硬朗，这其实就是好人品使然。乃至于对于自己的师父冯巩老先生，每次在节目当中提起，贾玲也是敬重非常，感激非常。这才是尊师重道。

在这一点上，郭德纲真的应该反思自己。曾经一起同台说相声的，自己是否能够像贾玲那样，分家而不分交情呢？是否能够像贾玲那样，极度尊重第一个真正向自己传道受业的恩师呢？这些，都是观众缘，是可以调动上亿影迷，而不是百万粉丝的真正观众缘。

这一点，对于所有的喜剧团队及其个人而言，都是值得思考的。作品需要锋芒，但个人，实在应该像贾玲那样憨厚才是。演员的个人印象，容易影响观众影迷的购票入场行为。保持一个真正的好形象，放低自己，多成全别人，不急于嚷嚷自己天下第一等等，都是尤为重要的。喜剧行，其实没有第一，观众才是第一，品德才是第一，口碑才是第一。敢于放低自己的人，才是第一。返回搜狐，查看更多

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